h1

Dante Panzeri, el defensor de la gambeta

23 mayo, 2012

El 31 de Mayo próximo a las 19:30 ha, será presentada acá en La Libre (Bolívar 646) la reedición de este libro ineludible de Dante Panzeri. Entre los panelistas estarán Ezequiel Fernández Moores, Diego Bonadeo, Pablo Llonto y otros. Aquí va como adelanto el epílogo escrito por uno de sus actuales editores. 

Por Sebastián Kohan Esquenazi

Dante Panzeri fue un periodista de esos a los que les gusta jugar de visita, siempre contra corriente. Un periodista que pensaba la sociedad a partir de las relaciones humanas que se generaban en y alrededor del deporte. Fue generador de un pensamiento crítico, siempre, sin excepción de lugar ni de momento. Fue y es admirado por su agudeza y honestidad. Dante Panzeri marca un antes y un después en el periodismo argentino. Es casi imposible encontrar periodista deportivo que hable mal de él, pero es tanto o más difícil que se lo nombre en los medios masivos de comunicación. Es intachable pero omitible. Su crítica permanente apunta siempre al poder, a aquellos que lo detentan, que lo buscan, que lo ejercen. A aquellos que generan las condiciones institucionales que cristalizan en sociedades mercantilistas y espectaculares. Por eso mismo nadie lo contradice en el decir sino en el hacer. Porque nadie se vanagloria en voz alta por estar del lado del poder, por hablar en la prensa con el anuncio bajo el brazo, por escribir según quien pague. Panzeri habló de ética y por eso molesta. Por eso se ama o se esconde. Es como una piedra en el zapato para aquel que busca jefes en lo alto, o la liberación de ir descalzo para aquellos que prefieren al borracho de la esquina.
    Panzeri hizo escuela, fue pionero del formato crítico, de la prosa periodística que trascendía la inmediatez. Fue director de El Gráfico, la revista más importante de deporte en la historia Argentina, durante las décadas del 40 y 50 y generó un periodismo deportivo con sentido, contundente en su afán de tomarse las cosas en serio, de darle el peso merecido a aquello que era históricamente denostado por los intelectuales: el deporte. Sin perder el humor, hizo de la crónica deportiva, el ensayo y la noticia, un campo de batalla donde no solo se corría detrás de una pelotita, como diría Borges, el genio elitista, sino donde se tejían ámbitos y relaciones de poder, y sobre todo, donde se formaban personas y se jugaban códigos de comportamiento, principios, valores, éticas. Un terreno representativo de las virtudes y las miserias, de la avaricia individual o la búsqueda de lo colectivo.

Panzeri nació en 1921 y murió en 1978, meses antes del mundial de ese año en Argentina, al cual se oponía fervientemente por realizarse en medio del contexto de la dictadura militar que el país padecía. Vivió y escribió el futbol de una época que ya comenzaba a ser el fútbol que conocemos actualmente, sin embargo, no conoció a la Argentina campeona del mundo y Maradona tenía 18 años el día en que Dante moría.

   Otra cosa es, vale decir, que Panzeri no murió. Nunca mueren las letras que son necesarias. Partir es morir un poco, pero ser leído es volver a vivir. Y Panzeri es cada vez más actual. Sus dos obras, Fútbol. Dinámica de lo impensado y Burguesía y gangsterismo en el deporte, (publicadas en 1967 y 1974 respectivamente), anticiparon como pocos lo que se venía. Su asertividad y capacidad de predicción las convierten en clásicos ineludibles. Clásicos de esos que más vale perderlos que encontrarlos si se quiere seguir creyendo en el presente, y no sufrir la difícil sensación de que ya todo está perdido.
   Panzeri fue un pensador anti-institucionalista. Anticipó de forma clara y sin contemplaciones las costumbres antideportivas que comenzaban a impregnar al deporte, trasladándolo al ámbito del negocio y el espectáculo, aumentando las sumas de dinero y disminuyendo las dosis de alegría. Fue portavoz de cómo dichas costumbres eran promovidas por instituciones bien definidas: los clubes, las empresas, los medios de comunicación.
     En la actualidad una gran cantidad de periodistas lo recuerdan como aquel maestro que hizo escuela y todos, hasta los que nunca lo leyeron, repiten su célebre frase para explicar aquello para lo que no tienen palabras: “la dinámica de lo impensado”.
     Cuentan por ahí, y si no es verdad no importa, que Panzeri tenía un cartelito en su escritorio que decía, “Un periodista nunca tiene amigos”. Y él, consecuentemente, tenía los justos. En un mundo de intereses los amigos sólo son cuantiosos si se abarca mucho y se aprieta poco, y si se es, por supuesto, condescendiente y concesivo, tal cual como llamaba él a los “muñoces y ardigoces”, periodistas ejemplares de lo que él no quería ser.
    En 1962 Dante Panzeri abandona la dirección de El Gráfico cuando, después de un Boca-River, es obligado a publicar un artículo de Álvaro Alsogaray, economista ultraliberal, ministro de Arturo Frondizi y del gobierno militar de Alejandro Lanusse. Panzeri se niega a dicha publicación: “el Ministro que hable de economía”, sostuvo. La revista publicó la opinión de Alsogaray y Dante dejó la dirección. A partir de ese momento El Gráfico se transformó, modificando el rumbo del periodismo deportivo, apegado cada vez menos a la crítica y el análisis deportivo y más a los intereses y las estrategias comerciales.
    Panzeri escribió posteriormente en las revistas Satiricón y Así, y en los diarios La Opinión y La Prensa. Alguna vez dijo: “No escribo donde quiero, pero nunca escribo lo que no quiero”.
Fútbol. Dinámica de lo impensado
Este libro se puede leer como una crítica a la modernidad. Las transformaciones en el fútbol son siempre consecuencia y de los cambios sociales. Panzeri se encarga aquí de ubicar el fútbol en el contexto histórico de la época, anticipando los vicios y costumbres que irán constituyendo la industria del deporte.
    También puede leerse desde la perspectiva de la crítica a la razón instrumental, como una advertencia ante el monopolio de la ciencia, la economía y los medios masivos de comunicación, o como una pausa ante tanto amor por la idea de progreso. Por esa razón la obra transciende la inmediatez del quehacer periodístico y se constituye en un clásico en la literatura, tornándose, como todos los clásicos, cada vez más actual y necesario para interpretar la realidad contemporánea.
    Panzeri piensa en el fútbol y, sin alejarse de él, cuestiona una modernidad que se ríe de aquellos antiguos sistemas de pensamiento basados en creencias religiosas. Una modernidad que mientras se ríe del pasado entroniza a la ciencia como la cura de todos los males. Ya no será la fe la que nos libere sino nuestra capacidad de entenderlo y dominarlo todo, de medir, manipular y cuantificar cuanto exista sobre la tierra. Sin embargo, en el centro mismo de dicho proceso de desencantamiento del mundo, la ciencia se convierte en deidad y la razón pasa a ser la fe en la razón. Un fundamentalismo más. Muere el gusto por lo desconocido. Somos esclavos del saber y temerosos de todo lo demás. Temerosos de lo espontaneo y del amague.
    El tecnócrata, hijo de la época, penetra en el fútbol con la intención y el discurso de hacer del mismo un deporte moderno. Panzeri se sitúa en ese punto, cuestionando las condiciones de posibilidad de que el fútbol sea tal cosa, afirmando que el fútbol no es ni antiguo ni moderno: “No hay nada nuevo, sólo lo antiguo lo parece”.
    En este sentido histórico el director técnico de un equipo es la figura que ocupa ese espacio científico de gestión de lo indomable. Se doma a los jugadores pero nunca el espacio que hay entre ellos. “El fútbol se juega con la aceptada ley del derecho al despojo de la herramienta básica de juego”, dice Panzeri. Hagas lo que hagas perderás, más temprano que tarde, la pelota.
    El autor repite hasta el cansancio que la figura del director técnico surgió para garantizar la eficacia de las tácticas y perfeccionar el orden las cosas. Táctica más no estrategia. Primero fueron los directores técnicos, después vinieron los preparadores físicos, los asistentes, los psicólogos, los psiquiatras, los espías, los ayudantes de campo, los dietólogos, los asistentes sociales, los deportólogos, el contact-man, el manager y así decenas de cargos que ampliaban las funciones y las ocupaciones para asegurar el orden en la cancha, y por supuesto, dar trabajo y ampliar el negocio. Pese a todo esfuerzo, la pelota seguiría siendo siempre rebelde, siempre indócil.
     El jugador del barrio, del potrero, el rebelde, pillo, mentiroso, que engañaba cuanto podía, comenzaba a ser reemplazado por el jugador del school, por el hombre bien alimentado, obediente y corpulento. La velocidad y el ejercicio físico pasan a ser parte fundamental del juego. Finalmente, lo único que lograban era anular fuerzas opuestas: si los defensas eran cada vez más rápidos, también lo eran los delanteros. El delantero no podría desmarcarse nunca más. La cantidad de goles disminuiría por una simple cuestión de lógica matemática.
     Un jugador del Barcelona dijo a principios de 2011: “los bajitos estábamos en peligro”, refiriéndose a papel preponderante que habían adquirido mundialmente en el fútbol los jugadores altos y veloces. Su equipo dio nuevos aires al trabajo colectivo. “Pensar, pensar, pensar, pensar”, decía el mismo jugador. El clásico 10 podía ser un gordo bajito, lento para correr pero rápido para pensar. Los jugadores más destacados siempre han sido pequeños y han hecho de sus debilidades fortalezas. De las falencias nacen virtudes. Panzeri alzaba la voz de alarma 40 años antes. Explicaba cómo se divulgaba el método de enseñanza de los colegios británicos, de las clases pudientes, donde se les enseñaba a los jóvenes las formas “correctas” de correr, dando cada vez más importancia al entrenamiento sin balón, priorizando lo pragmático sobre lo imaginativo y, sobre todo, homogeneizando la conducta y el físico de los jugadores.
     La industria del espectáculo, la cultura de masas y los enormes movimientos de dinero producidos generan un enorme miedo a la derrota, una enorme parálisis frente a la imaginación, y un juego de especulaciones repleto de tensiones. Nuevamente no se trata de negar la profesionalización del fútbol, ni de cobrar por hacerlo, pero sí de destacar que cuando hablamos de tantos millones terminan por ser preponderantes frente a todo lo demás. Es el amor loco por el vil metal. Es la medida de todas las cosas. El jugador deja de jugar por el peso de los pesos, entra a la cancha y calcula, sopesa, duda, y coarta su libertad de crear. Sin olvidar el grito que se escucha desde afuera que le dice: ¡¡¡no gambetee!!! Gambetear no es productivo. Sobra. Como Chaplin bailando en Tiempos Modernos frente a la cinta transportadora. Un jugador del Club Atlético Huracán cuenta que justo antes de entrar a la cancha el día de la final, año 2009, el entrenador les dijo, hoy hagan taquitos, hagan caños, dibujen, háganlo hoy que es la final. Clara contraindicación al temeroso sentido común de la época. Porque, finalmente, si para ganar hay de dejar de divertirse, para qué sirve ganar.
     Para avanzar primero hay que retroceder. Los equipos de jugadores rápidos tardan más en llegar al arco contrario. Lo que corre es la pelota, no el jugador. Los jugadores millonarios temen a las lesiones como los millonarios de barrios privados temen a los ladrones. El dinero genera miedo a perderlo. El hombre tecnológico no deja un sólo hueco de su vida sin invadir con su técnica, y se desvive en angustias, buscando una seguridad que solamente lo vuelve inseguro.
     Entre tanta seriedad, tantos recursos y tantos expertos, el espectador se aburre cada vez más. “Tanto nos aburrimos de aplaudir y estallar de alegría en los estadios de fútbol con las imprevistas espontaneidades de los genios del fútbol… que un día decidimos tecnificarnos para dormirnos”, dice Panzeri. “Aburrirse es besar la muerte.” Millones de dólares generan contracturas en los jugadores que temen lesionarse y dejar de cobrar exorbitantes cantidades, o no cobrarlas nunca.
     Dante Panzeri se inscribe en la memoria del periodismo deportivo argentino como aquel sabio que hace fácil lo difícil, que despliega ente nosotros las enseñanzas ineludibles e imprescindibles, aquellas que parecen obvias pero que pocos escribieron como él.
     Menos mal que la cultura occidental, proclive a dominarse, ordenarse y perder movimiento, sigue manteniendo en su seno la dinámica de lo impensado. Lo recesivo dentro de lo dominante, que aunque no domine existe y asoma cada tanto, explotando de alegría, repleta de amagues y gambetas.
    Así, entre tanto cero a cero, y tanto técnico intentado ordenar el desorden, siempre habrá algún irrespetuoso que termine por minar el orden. Minar lo establecido, haciéndolo explotar de un sólo amague. Haciendo recordar a millones de espectadores que la alegría sigue viva, y que dentro de tanto Nike y tanto Adidas, de materiales estratosféricos de gomas que producen estabilidad y confort, con palabras en inglés, hay unos pies descalzos, que se educaron en el barrio desafiando lo establecido, burlándose del hambre que los esperaba afuera de la cancha una vez que la falta de luz obligara a terminar el partido.
Sebastián Kohan Esquenazi (Buenos Aires)
h1

Noche surrealista – este viernes

16 mayo, 2012

h1

TRES XILÓGRAFOS EN LA LIBRE

29 abril, 2012

Del 1 al 19 de mayo

h1

Madame DuBarry – Cineclub Dynamo

17 abril, 2012

“Madame DuBarry”

 Jueves 19/04 20 hs

última función hasta dentro de 2 meses

Amigos,

Los esperamos este jueves en la librería “La Libre” para ver un peliculón mudo, en lo que será la última función del Cineclub Dynamo hasta mediados de junio.
“Madame Dubarry” fue un tremendo éxito mundial que en 1919 le abrió a Ernst Lubitsch, su genial director, las puertas de Hollywood y del gran público mundial. Fue la producción alemana más costosa hasta el momento, apoyada en la belleza hipnótica y el carisma ilimitado de Pola Negri y en la actuación magistral de Emmil Jannings, el mejor actor de todo el cine mudo alemán.

Madame DuBarry, de Ernst Lubitsch

Alemania / 1919 / 120 min / 16 mm

La trama de la película trata precisamente del personaje histórico del mismo nombre; quien de ser una simple modista, llegó a ser la amante principal del rey Luis XV. Este drama ambientado en los momentos previos y durante la Revolución Francesa es protagonizado por Pola Negri, una indiscutible estrella del cine mudo, pretendida por actores como Charles Chaplin y Rodolfo Valentino. Incluso se llegó a rumorar que también Hitler estaba enamorado de esta arrolladora diva. (Manzanita Grunge, blog).

Agradecemos a la Cinemateca del Instituto Goethe por prestarnos la copia en 16 mm

El Cineclub Dynamo, que va por su octava temporada de proyecciones en fílmico, no cuenta con otro apoyo económico que las colaboraciones de los asistentes, las cuales agradecemos mucho.

¡Los esperamos! Puerta abre 19,30 hs

Carlos Müller
Programador Cineclub Dynamo

h1

Libro recomendado

28 marzo, 2012

La Pachamama y el humano

Eugenio Raúl Zaffaroni

Prólogo Osvaldo Bayer

Ilustraciones de Miguel Rep

Madres de Plaza de Mayo – Colihue

 

Por Darío Semino

Para someter a la naturaleza el hombre primero necesitó dejar de sentirse parte de ella. Es por eso que una de las líneas ideológicas más fuertes sobre las que se basa la modernidad es la diferenciación y superioridad del ser humano con respecto a los animales y demás seres vivos. El libro de Eugenio Zaffaroni “La Pachamama y el humano” rastrea con precisión y claridad el origen de ese abismo que nos aísla de los otros seres encarando el tema no solamente desde el punto de vista jurídico sino también filosófico. Pero tal vez lo más interesante del libro sea el planteo que el autor toma para contraponer a esta visión predominante. Frente a la idea del Hombre escrito con mayúscula (si es europeo, blanco y bien machito mejor) parado encima del resto de la creación y con derecho a servirse de ella a su antojo, Zaffaroni opone la llamada “hipótesis Gaia” tomándola del autor inglés James Lovelock. De acuerdo a este planteo “el planeta es un ente viviente, no en el sentido de un organismo o un animal, sino en el de un sistema que se autorregula” (Pag. 79). Entre otros aspectos esta visión abre una nueva perspectiva para entender el concepto de evolución. La teoría de Darwin habría sido malinterpretada ya que la sobrevivencia del más apto no significaría la del más fuerte sino la del más fecundo. Por lo cual no sería la competencia el motor de la evolución de las especies desde los microorganismos sino la cooperación. “Seríamos el producto de millones de años de complejización simbiótica, de enormes procesos de microcooperación, de millones y millones de pequeñísimas quimeras” (Pag. 80). Las consecuencias filosóficas, políticas y jurídicas de esta teoría son inmensas. El ser humano ya no estaría en el centro de la creación sino que pasaría a formar parte de ella como un integrante más, sin mayores privilegios que los necesarios para una vida digna. La competencia, convertida en valor supremo por el capitalismo, no solamente dejaría de ser el impulsor de la evolución sino que hasta podría convertirse en su límite. Puesto que los depredadores que sólo pueden destruir a otros organismos terminan por agotar su fuente de alimento, aniquilando así las condiciones para su propia existencia. Finalmente, en el plano del derecho, la aceptación de la hipótesis Gaia implicaría el reconocimiento de derechos no solamente de animales y otros seres vivos sino también de la naturaleza misma. La explotación de los recursos naturales que no persiga fines estrictamente necesarios para mejorar la vida de las personas podría tomarse como una violación de los derechos naturales y podría ser combatida con herramientas legales, así como también se verían amparadas por la ley todas las acciones pacíficas tendientes a impedir ese tipo de explotación. Finalmente Zaffaroni plantea que los pueblos originarios de América, mediante el culto de la Pachamama se encuentran en la vanguardia de este tipo de pensamientos. Y celebra las recientes constituciones de Bolivia y Ecuador que dan el primer paso para el reconocimiento de los derechos de la naturaleza. De este modo se abre un camino, alternativo al antropocentrismo moderno, que encuentra en la cooperación mutua y el equilibrio con la naturaleza los fundamentos más profundos de la vida. Estas son ideas que vale la pena difundir.

 

h1

Cerdos y Peces – Lo mejor

25 marzo, 2012

Presentación de Cerdos y Peces – Lo mejor 

30 de marzo a las 20 hs.

Selección de la legendaria revista realizada por el legendario Symns y editada por la futuramente legendaria editorial El Cuenco de Plata. Una hemorragia de honor para los anfitriones. Dénse por invitados.

Contaremos con la indestructible presencia de Enrique Symns, quien dialogará con el inestimable Pablo Ramos

h1

Lectura de narrativa breve – jueves 22 de marzo

22 marzo, 2012

 

“(…) Ágiles, las fieras trepan la pared. El tigre salta al otro lado. A la tigresa le cuesta más: está preñada de sueños. Las navajas intentan herirla; las palabras le tienden lazos. Pero ella nunca mira hacia atrás y con su fuerza amarilla vuelve a trepar. En la caída,… olvida el amor y el odio, esa sensación asfixiante de ser relatada una y otra vez”.
Del libro “Diálogo de tigres”, de Lilian Elphick.

Leerán en Las navajas y las palabras:

Milagros Mejía
Andrea Pérez Casas
Esteban Moscarda
Valeria Iglesias
Mario Berardi
Giselle Aronson
Juan Romagnoli
Ana Ojeda
José Antonio Parisi
Gilda Manso

El jueves 22 de marzo a las 19 hs. en La Libre (Bolívar 646, San Telmo). Entrada gratuita. ¡Los esperamos!

 

h1

NOCHE SURREALISTA EN LA LIBRE

15 marzo, 2012

GRAN NOCHE SURREALISTA

Lugar: La Libre (Arte & Libros)

Dirección: Bolívar 646 – San Telmo
Día y Hora: Sábado 17/03 a las 22 hs

Para que el público pueda disfrutar de una amplia variedad artística

Música Teatro y Cine

ARTISTAS INVITADOS:
Leandro Kalen
Después del concierto Homenaje a Spinetta, y las presentaciones en el Garage Olimpo
y en el Congreso, presenta en la Libre un compendio de canciones nuevas y otras elegidas específicamente para esta ocasión , con una formación distinta.

Carlos Alberto Murat
Carlos Murat ## Films && Cortos && Video Art && Imaginieria Visual && nOise video && video objeto imposible experimental.

Alejandro Semerena Nadia Cantó y Estefania Revas
Música – Diego López
La distancia que se abre entre la sed y la mano que busca el vaso
Trabajo de investigación
Danza Teatro

Y MUCHO MAS!!

Lugar: La Libre (Arte & Libros)

Dirección: Bolívar 646 – San Telmo
Día y Hora: Sábado 17/03 a las 22 hs

h1

Jueves de película

14 marzo, 2012

Inolvidable film francés proyectado en 16 mm! Realismo Poético y Film-Noir en una misma cinta.

Los esperamos el jueves a las20 hs con un peliculón de fines de los 30 protagonizado por el entrañable Raimu. En la previa proyectaremos cortos publicitarios argentinos de los 80′s, también en 16 mm. Imperdible.

L’étrange Monsieur Victor / Francia / 1938

El arranque de la película es un documental sobre la ciudad de Toulon lo que le da mayor realismo a la cinta. Más adelante Fritz Lang realizaría el mismo comienzo en la excelente “Clash by night” con escenas reales de un puerto pesquero americano.
El largometraje de Jean Grémillon puede encuadrarse perfectamente en el género negro, aunque con ciertos matices. El señor Víctor del título (brillante Raimu), es el respetado dueño de una tienda y, como sucede en el mismo establecimiento que tiene una habitación oculta, el señor Víctor lleva una doble vida.
De día es un empresario muy agradable con los clientes y hasta generoso con los niños a los que regala chucherias y juguetes, además es amigo intimo del comisario de policía. Pero de noche es un delincuente que trata con ladrones y trafica con objetos robados y no duda en asesinar y cargar a otro con las culpas. (alohacriticon.com)

Día y Hora > Jue 15 / 3
Dirección > Bolívar 646
Entrada > Colaboración Voluntaria

Agradecemos a la Cinemateca de Embajada de Francia por la copia en 16 mm.

h1

CURSO DE CULTURA BRASILEÑA EN LA LIBRE

7 marzo, 2012

CURSO DE CULTURA BRASILEÑA

A CARGO DE CRISTIAN DE NÁPOLI

DESDE EL 4 DE ABRIL- TODOS LOS MIÉRCOLES 19.30-21 HS

¿En qué consiste el curso? Vamos a tomar como eje la visión, desde las artes y la literatura, de distintos aspectos de la vida brasileña, en particular de distintos planteos recurrentes en torno a identidades colectivas (de género, raza, credo político, etc.) a los que provisoriamente vamos a llamar mitos.

ABRIL. La mística femenina. Amazonas y andróctonas (“asesinas de varones”). Mujeres guerreras, mujeres comehombres. La mujer de un pecho solo y otras leyendas.

MAYO. Indígenas y el contacto con el europeo. Visiones del nativo y el colonizador. Docilidad del indio, plasticidad del portugués y otros mitos de relación.

JUNIO. La mística negra. Del ingenio azucarero al ministerio de la cultura. Quilombo y devoción. El candomblé.

JULIO. L
a mística revolucionaria. Insurrectos, bandidos, cangaçeiros, guerrilleros. AGOSTO EN ADELANTE: temas como la fauna y la flora, la infancia en Brasil, la relación con la América hispanohab

lante y otros.

Estos temas los vamos a conversar a partir de obras de artistas y escritores bras

ileños como por ejemplo: las pinturas de Tarsila de Amaral, los cuentos de Clarice Lispector o Nelson Rodrigues, los ensayos de Oswald de Andrade, las películas de Glauber Rocha, las canciones de Jorge Ben o Caetano, la literatura popular y otros.

Y el último miércoles de cada mes nos extendemos un par de horitas, preparamos unas caipirinhas y algo de comer, y escuchamos a algún artista o escritor brasileño invitado. En abril, por ejemplo, la poeta Angélica Freitas vendrá a presentar su último trabajo: “La mujer es una construcción”.

Costo del curso: 140 pesos x mes.
Hasta 20 personas.
Toda la información y textos que comentemos:
www.cursodeculturabrasil.wordpress.com

Seguir

Get every new post delivered to your Inbox.

Únete a otros 106 seguidores